ศิลปินชาวดัตช์ชื่อ Van Gogh

นี่คือศิลปินชาวดัตช์ชื่อ Van Gogh .. เขาพูดถึงเขามากแค่ไหนจนถึงบัดนี้ เกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเขาการฆ่าตัวตาย แต่ส่วนใหญ่ทั้งหมดเกี่ยวกับภาพที่จะไม่ปล่อยให้ใครไม่แยแส

วัตถุประสงค์หลักของการทำแผนที่สำหรับศิลปินอิมเพรสชั่นนิสต์คือธรรมชาติของมนุษย์ และภาพลักษณ์ที่แจ่มแจ้งที่สุดในความขัดแย้งและการตกแต่งในผลงานของศิลปินชาวดัตช์ Van Gogh ผู้ยิ่งใหญ่

Vincent van Gogh (1853 - 1890) หนึ่งในศิลปินชาวดัตช์ที่ยิ่งใหญ่มีอิทธิพลอย่างมากต่อการสร้างภาพประทับใจในภาพวาด

เมื่อ Van Gogh อายุ 27 ปีเขาตัดสินใจมอบชีวิตทั้งหมดให้กับภาพวาด "ฉันไม่สามารถแสดงให้เห็นว่าฉันมีความสุขมากแค่ไหนที่เริ่มวาดอีกครั้งฉันมักคิด แต่เรื่องนี้ แต่ฉันคิดว่าภาพวาดเกินกว่าความสามารถของฉัน"

นักวิจัยหลายคนของ Van Gogh พิจารณาการเรียนด้วยตัวเองแม้ว่าจะเป็นเรื่องของความยุติธรรม แต่ก็ต้องบอกด้วยว่าเขาได้เรียนบทเรียนจาก A. Mauve

ในปีพ. ศ. 2429 Van Gogh ได้ย้ายไปปารีส การมาถึงเมืองหลวงของประเทศฝรั่งเศสได้มีการปรับรูปแบบของเกจิเล็กน้อย เขายังคงรู้สึกเห็นอกเห็นใจและรักคนเล็ก ๆ แต่ตัวละครตัวนี้ก็ต่างออกไป - เป็นชาวเมืองหลวงของฝรั่งเศสผู้สร้างตัวเอง

การมาถึงปารีสเปลี่ยนมุมมองของศิลปินของโลก ดูเหมือนเขาจะมีความสุขและสดใสมากขึ้น Van Gogh วาดมุมของ Montmartre สะพานของแม่น้ำแซนเดอโรงละครและที่สำคัญเขารู้สึกว่าตัวเองเป็นชาวฝรั่งเศส แวนโก๊ะพยายามค้นหาเทคนิคการใช้แสงและสีอย่างไม่ลดละ แต่ในปารีสสีเทาเขาไม่สามารถทำได้ แล้วเขาก็ตัดสินใจที่จะไปทางใต้ มันอยู่ที่นั่นว่าช่วงเวลาใหม่เริ่มต้นขึ้นในการทำงานของเขา ที่นี่เขารู้สึกว่าไม่มีความแตกต่างระหว่างเขากับพี่เลี้ยง Rembrandt ของเขา

แวนโก๊ะดูเหมือนจะเป็นไปไม่ได้เลยแม้แต่น้อย "คำสั่ง smear" เป็นไปไม่ได้เป็นฟันดาบในการโจมตี. " แวนโก๊ะเป็นมากกว่าความประทับใจเพราะเขาพยายามหลายครั้งในการเปลี่ยนเทคนิคของเขาแม้อยู่ในภาพเดียวกัน หลังจากที่ทุกสิ่งบนผืนผ้าใบมีอะไรใหม่มีลักษณะและลักษณะแตกต่างกันไปและมือของศิลปินรีบเร่งเพื่อแสดงถึงการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดนี้ อ้างอิงจาก Van Gogh คือการทำงานด้วยแรงบันดาลใจจากความรู้สึกแรกที่สดใสอยู่เสมอ

โลกของพระองค์มีการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลาในวัฏจักรนิรันดร์การเติบโต งานของศิลปินคือการรับรู้วัตถุเหล่านี้ไม่เพียง แต่เป็นวัตถุที่เคลื่อนไหว แต่ยังเป็นปรากฏการณ์ Van Gogh ไม่ได้เป็นตัวแทนของช่วงเวลาใดเลยทีเดียวเขาจะถ่ายทอดความต่อเนื่องของช่วงเวลาบทเพลงแห่งวัตถุทุกอย่างที่อยู่ในพลวัตรของเขาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย ตอนนี้เราเข้าใจแล้วว่าทำไมการศึกษาของแวนโก๊ะไม่ใช่แค่การตีความภาพจึงเป็นการรวมภาพของจักรวาลที่แสดงวัตถุปรากฏการณ์และตัวบุคคลออกจากมุมมองที่เป็นนามธรรม แวนโก๊ะไม่ได้แสดงถึงดวงอาทิตย์ แต่มีลูกธนูอยู่บนพื้นโลกหรือว่าดวงอาทิตย์ตื่นขึ้นมาและออกมาจากหมอกสีทอง

สำหรับ Van Gogh ถือว่าผิดในการพรรณนาถึงต้นไม้เนื่องจากเป็นเพราะในมุมมองของเขาต้นไม้เป็นสิ่งมีชีวิตที่คล้ายกับมนุษย์ซึ่งหมายความว่ามันเติบโตขึ้นอย่างต่อเนื่องและพัฒนาขึ้น ไซบีเรียของมันเป็นเหมือนวัดแบบโกธิคที่ฉีกขาดไปบนท้องฟ้า พวกเขาลุกขึ้นเหมือนลิ้นขนาดใหญ่ที่พลิกผันของเปลวไฟสีเขียวและถ้าเป็นพุ่มไม้พวกมันก็ไหม้เกรียมอยู่บนพื้นเหมือนกองไฟ

เพื่อให้เข้าใจถึงลักษณะแบบไดนามิกของ Van Gogh หนึ่งควรดูที่ภาพคนของเขา

ภาพ "Berceuse" แสดงให้เห็นว่าพี่เลี้ยงตกปลาซึ่งเป็นคนในท้องถิ่นบอกว่าไปที่เรือในตอนเย็นและในสภาพอากาศเลวร้ายจะเล่านิทาน ทั้งหมดนี้ต้องวาดภาพในภาพของ Van Gogh - ผู้หญิงที่ต้องหยาบคายเบื่อหน่าย - เป็นวิถีชีวิตของเธอกล่าวและในเวลาเดียวกันอย่างไม่น่าเชื่อชนิด - เธอเป็นผู้รักษาประตูของเทพธิดา ภาพนี้ Van Gogh กำลังจะมอบให้เซนต์มารี - ที่พักพิงสำหรับลูกเรือ ...

ลองหันมาดูภาพตัวเองของศิลปิน ที่นี่เขาปรากฏตัวต่อหน้าเราในแบบที่เราไม่เคยคิด เบื่อหน่ายการแสดงออกทางสีหน้าทางประสาทเช่นหน้ากากภายใต้การที่อยู่ในสภาวะตึงเครียดของดวงวิญญาณ

Van Gogh เชื่อว่าการแสดงออกทางเทคนิคมีบทบาทอย่างมาก แต่ความจริงที่สำคัญมากขึ้นในการแสดงออกที่เขาคิดว่าเป็นสี สีในระบบค่านิยมของศิลปินไม่ใช่แค่เครื่องประดับหรือเป็นวิธีที่จะทำให้ตัวละครมีสีสันสดใสขึ้น สีไม่มีบทบาทสำคัญกว่าภาพวาด หากไม่มีสีที่เลือกอย่างถูกต้องไม่มีภาพการศึกษาภาพเขียนและแม้แต่ผู้เขียนเอง

ดังนั้นทุกสีสำหรับ Van Gogh มีความหมายบางอย่างลึกลับลึกลับซึ่งตัวเขาเองไม่ได้อย่างเต็มที่อธิบายให้ตัวเอง หลังจากที่ทุกภาพเป็นโลกกว้างใหญ่ที่ไม่สามารถเข้าใจและอธิบายได้ จากคำสีทั้งหมดเขาชอบสีเหลืองและสีน้ำเงิน

โดดเด่นในระบบของการแสดงสีหน้า ในระบบ Van Gogh ที่งดงามเราสังเกตเห็นชุดสีที่มีองค์ประกอบครบถ้วน ได้แก่ จังหวะสีพื้นผิวเส้นรูปร่าง

สีของ Van Gogh ไม่เพียง แต่ครองผลงาน สีเสียงในน้ำเสียงใด ๆ ในช่วงความยาวทั้งหมดของช่วงอารมณ์จากความเจ็บปวดร้ายแรงเพื่อความหลากหลายของเฉดสีของความสุข สีในจานสีของ Van Gogh แบ่งออกเป็นสองสี สำหรับเขาหนาวและอบอุ่น - เป็นแหล่งชีวิตและความตาย ที่หัวของระบบเหล่านี้ - สีเหลืองและสีฟ้า, สีทั้งสองมีสัญลักษณ์ลึกลึกผิดปกติ

สีสันความเป็นจริงของแท้ - นั่นคือสิ่งที่ Van Gogh